domingo, 27 de diciembre de 2009

Pórtico de la Gloria


 Obra: Pórtico de la Gloria (Santiago de Compostela)
Autor
: Maestro Mateo

Fecha:
Finales del siglo XII. Terminado en 1188

Estilo:
Románico

Técnica:
Piedra policromada

 Con el pórtico de la Gloria (puerta oeste) se remata la parte escultórica más importante de la catedral románica de Santiago de Compostela. Fue realizado por el maestro Mateo y su equipo (obradoiro) entre 1168 y 1188. Esta fecha de terminación se encuentra en el dintel del pórtico.

«En el año de la encarnación del señor de 1188, Era 1226, en el día de las kalendas de abril, los dinteles del pórtico principal de la iglesia del bienaventurado Santiago fueron colocados por el Maestro Mateo, que dirigió este portal desde sus cimientos.» 


Para entender la iconografía de los tímpanos de las tres puertas que tiene la catedral hay que tener presente que la temática está relacionada entre ellos. Es decir, que forman parte de un programa iconográfico.
El pórtico está formado por tres arcadas montadas sobre pilares en cuyos fustes hay figuras de profetas y apóstoles.
Profetas a la izquierda y apóstoles a la derecha
Sosteniendo el tímpano central esta la espléndida estatua de Santiago apóstol.
En la puerta norte (Azabachería) se relataba la creación del mundo, del hombre, y la infidelidad de éste a Dios y la promesa de una salvación. En la portada sur (Platerías) aparecía el cumplimiento de la promesa de salvación hecha en el paraíso: Cristo, en su doble naturaleza divina (tema de la Epifanía) y humana, (escenas de la Pasión) viene a salvar al hombre del pecado y de la muerte. Ahora, en esta portada, llega el desenlace lógico: Cristo, que ha muerto por los hombres, viene a juzgar a la humanidad.

El tímpano central está presidido por la figura de Cristo resucitado y glorioso que muestra las llagas de su pasión.
Al lado de Cristo se encuentran las cuatro figuras de los evangelistas (Mateo, Marcos, Lucas y Juan) con sus símbolos correspondientes, grupo conocido como tetramorfos
Sobre el dintel hay ángeles con instrumentos de la Pasión¸ que son como los avales que permiten a Cristo juzgar después del padecimiento pasado. 
De izda. a derecha. Ángel con la columna a la que estuvo Cristo atado durante los latigazos; dos ángeles portanto la cruz; ángel con la corona de espinas; ángel con los clavos y la lanza; ángel con la sentencia y la jarra de vinagre; ángel con látigos y flagelos; ángel con la cartela de INRI y esponja.

A derecha e izquierda de Cristo, se encuentran unas figuras pequeñas que representan a las innumerables almas de los salvados de que habla el Apocalipsis. 
Rodeando al tímpano están los 24 ancianos también citados en el Apocalipsis, cada uno con un instrumento musical, excepto los dos del centro, que tocan un único instrumento (el organistrum, llamado después zanfona o zanfoña en gallego) entre los dos. 
En la portada de la izquierda está representado el Antiguo Testamento, con figuras humanas aprisionadas por la ley (un grueso toro) de la que libera la redención de Cristo.
En el detalle se aprecia mejor a los hombres aprisionados
En la portada de la derecha se sitúa el juicio que está presidido por las cabezas de Cristo y san Miguel, situadas en las piedras clave de los arcos. Estas figuras separan, a nuestra izquierda, a las almas, como figuras humanas pequeñitas, de los salvados que son llevados por ángeles al tímpano central, y a nuestra derecha, figuras de condenados.
Los condenados a los que monstruosos demonios devoran y torturan.
El feísmo en la escultura medieval.

 Mediante un montaje fotográfico se puede admirar el conjunto del Pórtico.
El conjunto estaba policromado, pero se repintó en el XVII; y en el XIX se hizo un vaciado en yeso que quitó parte de las pinturas. En la restauración que se ha llevado a cabo ha aparecido bastante de la policromía original.
Los profetas Jeremías y Daniel con la policfromía restaurada.
En su origen el pórtico estaba abierto, pero al construirse la actual fachada del Obradoiro en el XVIII y cerrar el pórtio parte de este se derribó y sus esculturas están hoy en el museo o perdidas.

Es una obra cumbre del románico en escultura. Por su proximidad al siglo XIII, presenta ya algunos rasgos pregóticos, tanto en la arquitectura como en la escultura.Según se dice, el maestro Mateo puso su estatua de espaldas a su obra y mirando hacia el altar.

No debemos olvidar que la escultura románica es, en gran parte, monumental. También conviene recordar el carácter didáctico de estas esculturas; el pueblo debía conocer los misterios cristianos y para ello nada mejor que este tipo de esculturas (Biblia en piedra).

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Obra: Pórtico da Gloria (Santiago de Compostela). Esquema.
Autor: Mestre Mateu
Data: Finais do século XII. Rematado en 1188
Estilo: Románico
Técnica: Pedra policromada

 


Co pórtico da Gloria (porta oeste) remátase a parte escultórica máis importante da catedral románica de Santiago de Compostela. Foi realizado polo mestre Mateu e o seu equipo (obradoiro) entre 1168 e 1188. Esta data está no lintel do pórtico.
Se na porta norte (Acibechería) se relataba a creación do mundo, do home, e a infidelidade deste a Deus, na portada sur(Praterías) aparecía o cumprimento da promesa de salvación feita no paraíso: Cristo, na súa dobre natureza divina (tema da Epifanía) e humana, (escenas da Paixón) vén salvar o home do pecado e da morte. Agora, nesta portada, chega o desenlace lóxico: Cristo, que morreu polos homes, vén xulgar a humanidade.
O pórtico, de tres arcadas montadas sobre alicerces en cuxos fustes hai figuras de profetas e apóstolos, está presidido pola figura de Cristo resucitado no centro do tímpano. Ao seu lado están as catro figuras dos evanxelistas (Mateu, Marcos, Lucas e Xoán), grupo coñecido como tetramorfos. Encima do lintel hai anxos con instrumentos da Paixón. Á dereita e esquerda de Cristo, atópanse unhas figuras pequenas que representan ás innumerables almas dos salvados. Rodeando o tímpano están os 24 anciáns de que fala a Apocalipse, cada un cun instrumento musical, agás os dous do centro, que tocan un único instrumento entre os dous.
Na portada da esquerda está representado o Antigo Testamento, con figuras humanas apreixadas pola lei (un groso touro).
Na portada da dereita sitúase o xuízo que está presidido polas cabezas de Cristo e san Miguel, situadas nas pedras clave dos arcos. Estas figuras separan, á nosa esquerda, as almas, como figuras humanas pequeniñas, dos salvados que son levados por anxos ao tímpano central, e á nosa dereita, figuras de condenados.
O conxunto estaba policromado, pero repintouse no XVII; e no XIX fíxose un baleirado en xeso que quitou parte das pinturas. Na súa orixe o pórtico estaba aberto, pero ao construírse a actual fachada do Obradoiro no XVIII, parte do pórtico derribouse, e as súas esculturas están no museo.

É unha obra cume do románico na escultura. Pola súa proximidade ao século XIII, presenta xa algúns trazos pregóticos, tanto na arquitectura como na escultura.
Non debemos esquecer que a escultura románica é, en gran parte, monumental. Tamén convén recordar o carácter didáctico destas esculturas; o pobo debía coñecer os misterios cristiáns e para iso nada mellor que este tipo de esculturas (Biblia en pedra).



sábado, 26 de diciembre de 2009

San Isidoro (León)



Obra: Colegiata de San Isidoro de León
Autor: Anónimo
Fecha: El Panteón, del siglo XI; la iglesia del XII
Estilo: Románico

La planta de San Isidoro es basilical, en forma de cruz latina, con un crucero marcado en planta y en alzado.
Tiene tres naves, la central más ancha que las laterales, y tres ábsides que se abren al crucero. El ábside central es mayor que los laterales.
Las naves están separadas por pilares compuestos sobre los que se apoyan los arcos fajones y formeros. La nave central está cubierta con bóveda de cañón sujetada por los arcos fajones. Las naves laterales están cubiertas con bóveda de arista. El transepto, de una sola nave, está también cubierto con bóveda de cañón. En el crucero presenta el cimborrio típicamente español. Tiene tres puertas.
A los pies de la iglesia se encuentra el panteón de los reyes de León, con nueve bóvedas baídas en las que hay excelentes pinturas románicas. La imposibilidad de abrir una puerta a los pies de la iglesia, donde se encuentra el panteón, ha originado una puerta lateral en la iglesia, algo poco frecuente en el románico.

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Obra: Colexiata de Santo Isidoro de León
Autor: Anónimo
Data: O Panteón, do século XI; a igrexa do XII
Estilo: Románico

A planta de Santo Isidoro é basilical, en forma de cruz latina, cun cruceiro marcado en planta e en alzado.
Ten tres naves, a central máis ancha que as laterais, e tres ábsidas que se abren ao cruceiro. A ábsida central é maior que as laterais.
As naves están separadas por piares compostos sobre os que se apoian os arcos faixóns e formeiros. A nave central está cuberta con bóveda de canón suxeitada polos arcos faixóns. As naves laterais están cubertas con bóveda de aresta. O transepto, dunha soa nave, está tamén cuberto con bóveda de canón. No cruceiro presenta o ciborio tipicamente español. Ten tres portas.
Aos pés da igrexa atópase o panteón dos reis de León, con nove bóvedas vaídas nas que hai excelentes pinturas románicas. A imposibilidade de abrir unha porta aos pés da igrexa, onde se encontra o panteón, orixinou unha porta lateral na igrexa, algo pouco frecuente no románico.

domingo, 23 de agosto de 2009

Santa María de la Asunción (Castro Urdiales)

Obra: Iglesia de Santa María (Castro Urdiales - Cantabria)  
Autor: Anónimo 
Fecha: Siglo XIII  
Estilo: Gótico  
Técnica: Piedra
 
La iglesia de Santa María de la Asunción fue edificada en su mayor parte en el S.XIII siendo su posible fecha de inicio 1208 coincidiendo con una época de esplendor económico y auge político y social de la entonces villa de Castro Urdiales. Esto se debió fundamentalmente al desarrollo de su puerto y la concesión del fuero de Logroño en el año 1163por Alfonso III, rey de Castilla.
Como el resto de la villa, el templo fue proyectado con un fuerte carácter defensivo.  El Castro Urdiales de Alfonso VIII fue concebido como una ciudad militar para defender la Corona de Castilla en su frontera marítima en el Cantábrico.
Es la iglesia gótica más antigua del litoral cántabro. Por su aspecto y tamaño parece una catedral, a lo que contribuye el lugar en el que está colocada. Su estructura guarda relación con el gótico francés y con el de la catedral de Burgos. 
Destaca la gran altura de la nave central, con lo que consigue una gran luminosidad en su interior. Es una construcción de planta basilical de tres naves con girola.
En su exterior presenta las características propias de toda construcción gótica: arcos apuntados, arbotantes que descargan su fuerza en estribos laterales. Tiene amplios ventanales rasgados y rosetones en ambos lados de la nave central. Tres capillas poligonales laterales se abren al ábside principal. La estructura en el interior es tripartita, la clásica del gótico: arcadas, triforio (con la misma estructura que el de la catedral de Burgos) y ventanales. Está cubierta con bóvedas de crucería. 
La escultura monumental no aparece en el exterior, aunque tal vez la hubiera en la portada oeste. Posteriormente, se añadieron elementos, como la torre de la fachada sur y algunas estructuras menores, en el siglo XV  otras en el XVII.
Está realizada en piedra arenisca; actualmente está afectada por el llamado “mal de piedra”. 

jueves, 20 de agosto de 2009

Laredo: casa consistorial

Este edificio, que ha servido de Ayuntamiento hasta el año 2007, fue diseñado por Simón de Bueras en 1557 y construido por el arquitecto Don Juan de Cereceda y Lope García de Arredondo. Los trabajos de labra de la piedra de sillería corrieron a cargo del entallador Diego de Cicero. Constituye la muestra más representativa de la arquitectura civil renacentista de Cantabria. Data del año 1562. Consta de una serie de arcos de medio punto rebajado (escarzano) en los dos pisos. En el piso superior se abre una galería porticada tanto para la escribanía como para los asuntos económicos que se ejercían en el ayuntamiento. Posee varias balconadas que servían para presidir los actos solemnes. El edificio es de una austeridad decorativa notable. En su fachada principal figuran tres escudos que representan el mismo campo, con las armas de la Villa al frente como figuran desde el siglo XVI, con una torre sobre aguas, acostada de dos navíos y otro a la punta. Este escudo fue concedido por el rey Fernando III el Santo, conmemorando las hazañas de los marinos de Laredo en la toma de ciudades del sur a los árabes.

miércoles, 19 de agosto de 2009

Casona cántabra. Casona de Calderón de la Barca

Al terminar la Edad Media, a partir del XVI, los torreones y las casas más protegidas, van transformándose y formando un tipo de arquitectura civil muy típico de Cantabria. Se forma así lo que se conoce como la casona montañesa
Sus elementos más representativos, y que las distinguen perfectamente son: una gran portalada, la corrala, la torre señera y el cuerpo principal, realizado en piedra de sillería bien labrada y con el blasón; a veces puede tener también una capilla
La escasez de vanos y el remate en las esquinas con cubos macizos, bien de carácter defensivo o meramente estético, nos indica el componente militar originario de este tipo de construcción. 
Durante el barroco, siglos XVII y XVIII, el aspecto general fue similar, variando únicamente la decoración de las portaladas y ciertas zonas del interior de las iglesias. En estos momentos se define ya la edificación por nobles edificios de planta rectangular, con la fachada principal ya en el lado mayor, el más distinguido, presidido por grandes escudos de armas labrados en piedra arenisca y que relejaban el estamento y linaje de su propietario. En estos siglos se produce la eclosión de la mayor parte de ellas, coincidiendo con un cierto crecimiento económico en la región gracias al desarrollo del cultivo del maíz y a los capitales que trajeron a la región canteros y burócratas montañeses. 
En el siglo XVII se generaliza también la solana, un gran balcón que recorre toda la fachada noble del edificio con balaustre de madera torneada, a veces con cuidadoso trabajo de talla. 
Según las comarcas estas podían está resguardada por un amplio alero sostenido por canecillos tallados en roble.  
Esta casona en concreto, construida en el siglo XVIII, fue fundada por una de las ramas de la familia del escritor Calderón de la Barca. Se encuentra en Corvera de Toranzo, Cantabria. El edificio tiene un un escudo timbrado con yelmo en la fachada principal.

Palacio de Soñanes

Obra: Palacio de Soñanes
Autor: Fco. de la Riva Ladrón de Guevara y Cóssimo Fontenelli
Fecha: Siglo XVIII primera mitad (1719-1724) 
Estilo: Barroco

El palacio de Soñanes se encuentra en Villacarriedo (Cantabria). Es la obra más espectacular del barroco civil en Cantabria. Fue mandado construir por D. Juan Antonio Díaz de Arce y Pérez del Campo, de dilatada carrera diplomática bajo el reinado de Felipe V. 
Se realizó entre 1719 y 1724. Se atribuye la construcción al italiano Cóssimo Fontenelli, aunque la investigación actual cree que el proyecto es de Francisco de la Riva Ladrón de Guevara, natural de Galizano (Cantabria). 
El palacio se construyó alrededor de una torre medieval que había en su pueblo natal en la que nació y en la que residía D.Juan. El palacio es de planta rectangular. Tiene tres pisos y dos fachadas ampliamente decoradas con un exuberante estilo barroco local: pilastras, columnas estriadas, orejetas en las ventanas, frontones rotos, etc. 
No podía faltar el escudo de la familia en estas fachadas. Presenta una mezcla de diversos estilos decorativos, como pueden ser el plateresco y el churrigueresco. Es un ejemplo de la casona cántabra.